Lo mejor de 2014 (I)

Me resulta tremendamente difícil hacer un listado con las mejores películas del año por la sencilla razón de que siempre me quedan unas cuantas por ver así que este año voy a hacer un ranking muy personal en el que haré un repaso a los películas que más me han gustado este año en el que incluyo estrenos, clásicos o cualquier película que haya visionado (o revisionado) este año. Como me enrollo como las persianas, voy a necesitar varias entradas para explayarme a gusto pero como sé que sois unos seguidores fieles, no os va importar. Sin más, vamos allá.

Los estrenos de 2014

Mejor película: Perdida

Me cuesta mucho decir que una película es la mejor del año así que únicamente voy a decir que Perdida es el estreno que más me ha gustado. Sólo un genio del cine como David Fincher podría conseguir que una historia digna de protagonizar un telefilm de sobremesa acabara convirtiéndose en una de las mejores disecciones de la vida en matrimonio (y de la sociedad en general) que he visto nunca. Seguramente pasará lo de años anteriores y el talento de Fincher no se verá recompensando de un buen número de premios pero da igual, sus fans sabemos que es uno de los directores más grandes de su generación.

Musarañas (Juanfer Andrés y Esteban Roel, 2014)

Si por algo debe ser recordado este 2014 es porque ha sido el año en el que el gran parte del público se reconcilió con el cine español.  Aunque luego llegaremos a la gala de los Goya del próximo 8 de febrero y los de siempre, se quejarán de lo de siempre, lo que nadie puede negar es que, prácticamente, todos los meses se han estrenado títulos patrios que han conseguido generar interés entre el público, empezando por 8 Apellidos vascos, siguiendo por La vida inesperada o Carmina y Amén y ya, en los últimos meses con El Niño, La Isla Mínima o Magical Girl. Precisamente, el último estreno español que llega antes de que se acabe el 2014 es una película que ha generado bastante expectación en los últimos tiempos: Musarañas.

Montse (Macarena Gómez) padece agorafobia por lo que vive recluida en su casa desde hace muchos años. Con ella vive su hermana pequeña (Nadia de Santiago) a la que ha criado en solitario desde que su madre murió y su padre (Luis Tosar) las abandonó. El encierro y los sinsabores de la vida, han llevado a Montse a convertirse en una persona obsesiva, desequilibrada y profundamente religiosa pero, un día, su universo saltará por los aires cuando su vecino Carlos (Hugo Silva) llama a su puerta pidiendo ayuda.

Invencible (Angelina Jolie, 2014)

Por si aún no os habéis enterado, estamos en plena carrera para los Oscar 2015. Tradicionalmente, los  meses de noviembre y diciembre son en los que se produce el desembarco masivo de las que podríamos denominar “películas oscarizables” y, por eso, muchos de los títulos que con más fuerza están sonando para copar las candidaturas a los principales premios de cine están siendo estrenados en las últimas semanas. Esta semana ha llegado a las carteleras españolas un título de esos que han estado apareciendo en varias quinielas, Invencible de Angelina Jolie.

Esta es una historia real, la del corredor olímpico Louis Zamperini (Jack O’Connell). Zamperini, como muchos otros jóvenes estadounidenses, se alistó en el ejército durante la Segunda Guerra Mundial y la película se centra en las vicisitudes a las que el joven Zamperini tuvo que enfrentarse durante aquellos tiempos ya que tras sufrir un accidente de avión y quedar a la deriva en el mar durante más de cuarenta días, Zamperini cayó en manos de militares japoneses que lo llevaron a un campo de prisioneros de guerra.

¡Qué bello es vivir! (Frank Capra, 1946)

Hay gente que dice que no empieza la Navidad hasta que el Corte Inglés enciende sus luces o hasta que se celebra el Sorteo de Navidad. Para mí, empieza cuando veo ¡Qué bello es vivir! 

Soy incapaz de recordar cuantas veces he visto esta película porque la veo todas las Navidades desde hace ya muchos años. Primero la veía en la tele (sigo viéndola cada vez que la encuentro), luego en VHS, después en DVD y ahora en BD y aunque el formato va cambiando, lo que no cambia es el mensaje de esta maravillosa película de Frank Capra, mensaje que está tan de actualidad en estos tiempos que corren. ADVERTENCIA: SPOILERS, SPOILERS EVERYWHERE.

George Bailey (James Stewart) es un honesto ciudadano que lleva años peleando contra  el millonario señor Potter (Lionel Barrymore), quien ve en el pequeño banco dirigido por Bailey el único escollo que le queda para ejercer un poder absoluto en el pueblo de Bedford Falls. Ahora, la pérdida de una importante cantidad de dinero puede provocar la desaparición de todo lo que George ha conseguido con su esfuerzo y, sin embargo, cuando todo parece estar perdido, algo sorprendente ocurrirá.

Magia a la luz de la luna (Woody Allen, 2014)

Siempre he pensado que Woody Allen tiene que ser una persona de costumbres o, al menos, esa es una sensación que puede desprenderse de la observación de su carrera ya que, además de constantes como los títulos de crédito a ritmo de jazz o un protagonista neurótico, si hay algo a lo que es fiel este director desde hace muchos años es a estrenar una película por año. Este año, de la mano de Emma Stone y Colin Firth nos llega Magia a la luz de la luna. 

Stanley (Colin Firth) es un mago inglés, tan analítico como racional, que considera que los espiritistas y médiums son unos estafadores. Por eso, cuando conoce a Sophie (Emma Stone), una supuesta adivina y médium a la que nadie ha podido desenmascarar, todo su mundo empieza a tambalearse.

Exodus: Dioses y Reyes (Ridley Scott, 2014)

Seguro que si os propongo elaborar un listado de los títulos de ciencia-ficción más importantes de los últimos cincuenta años muchos nombraríais Alien o Blade Runner. Ambas películas fueron dirigidas por  Ridley Scott, ese director tan conocido como irregular que es capaz de alternar dos títulos de la talla de los dos citados con otros tan lamentables como La Teniente O’Neil o El Consejero (sí, estoy poniendo por los suelos una película de mi Fassy). Si le echamos un vistazo a la filmografía de Scott de los últimos años, veremos que, desde Gladiator o American Gangster, la mayoría de sus películas han recibido más palos que aplausos pero, aun así, siempre que presenta proyecto, hace el suficiente ruido como para que el público pase por caja. Esta semana Ridley Scott nos trae Exodus: Dioses y Reyes.

Moises (Christian Bale) es un general egipcio emparentado con la familia real, que desconoce que, en realidad, es hijo de esclavos hebreos. Cuando, finalmente, descubre la verdad sobre sus orígenes, el curso de los acontecimientos cambiará de tal manera que acabará encabezando la rebelión de los hebreos contra los egipcios.

Cuando despierta la bestia (Jonas Alexander Arnby, 2014)

No sé por qué, pero llevo una buena temporada algo obsesionada con el cine protagonizado por licántropos y, por eso, cada vez que me entero de un nuevo proyecto relacionado con este tema, inmediatamente comienza a interesarme. Así, no pude evitar que se me pusieran los dientes largos cuando descubrí la existencia de Cuando despierta la bestia. El principal problema con el que me encontré era que me iba a tocar esperar una larga temporada hasta que pudiera echarle mano (ni de lejos llegaría a las salas de cine de mi ciudad una películas como esta) pero, a veces, los astros se alían a tu favor y una de mis webs de cine de terror de cabecera, Aullidos, organizó un sorteo en el que regalaban códigos para poder ver online esta película. Y me tocó.

Últimamente la vida de Marie (Sonia Suhl) no está siendo muy fácil. Es “la nueva” en el trabajo pero lo más preocupante es que su cuerpo está experimentando unos extraños cambios y tiene la sensación de que la gente la mira con recelo o, incluso, miedo. Y la cuestión es que no sabe por qué pero sí que tiene la certeza de que todo está relacionado con su madre, quien lleva años postrada por una extraña enfermedad.

Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Cachondo (Javier Fesser, 2014)

No he sido nunca muy aficionada a los comics en general pero, cuando era pequeña, en mi casa no solían faltar tebeos protagonizados por personajes tan queridos como El Botones Sacarino, Pepe Gotera y Otilio o los estrambóticos vecinos de 13, Rue del Percebe. Todos estos personajes tienen algo en común y es que fueron creados por Francisco Ibáñez quien, además, fue también el padre de la pareja de agentes secretos más desastrosos que hayamos visto nunca: Mortadelo y Filemón. Esta semana ha llegado a la cartelera española la nueva adaptación cinematográfica de las aventuras de este peculiar dúo: Mortadelo y Filemón contra Jimmy el Cachondo.

La T.I.A. está siendo asediada por un criminal sin escrúpulos llamado Jimmy el Cachondo por lo que el Súper decide que es el momento de sacar la artillería pesada. Lamentablemente, los únicos que están a mano son Mortadelo y Filemón así que las desgracias no se harán esperar.

Primer avance de Star Wars: el Despertar de la Fuerza

Si os digo que el estreno del primer teaser del episodio VII de Star Wars ha sido el acontecimiento cinematográfico del año a lo mejor muchos creéis que estoy exagerando pero os puedo asegurar que yo me siento así. Mi adoración por esta saga y por alguno de los personajes que aparecen en ella es tal que ni siquiera Jar Jar Binks o los pasajes de El Ataque de los Clones protagonizados por Anakin Skywalker y Padmé Amidala han conseguido que deje de ser mi saga favorita y, por ello, sigo con mucha atención todas las novedades que vamos conociendo de esta nueva trilogía o lo que sea que nos tengan reservado en un futuro cercano.

Me imagina que, a estas alturas, ya lo habréis visto todos (yo ya he perdido la cuenta de las veces que lo he visto) pero por si acaso aún queda algún rezagado, aquí lo tenéis: 

Perdición (Billy Wilder, 1944)

Cuando en 1994 Fernando Trueba recibió el Oscar a la mejor película de habla no inglesa por Belle Époque y, en su discurso de agradecimiento,  vino a decir que Billy Wilder era Dios, yo ya conocía a Billy Wilder pero no tenía muy claro si era digno de semejante halago. Con el paso del tiempo, he ido dándome cuenta de que Trueba no pudo estar más acertado esa noche y que, incluso, se pudo quedar corto. Billy Wilder fue un genio y muchas de sus películas deberían ser de obligado visionado para cualquiera que se considere “cinéfilo” o “amante del cine” porque sin ver películas como El Crepúsculo de los Dioses o Perdición, la visión que alguien pueda tener de la historia del cine es absolutamente incompleta.

La vida de Walter Neff (Fred MacMurray), un agente de seguros de Los Ángeles, cambia el día que llega a la casa de un cliente y conoce a su mujer, Phyllis Dietrichson (Barbara Stanwyck). Desde que la ve, cae rendido a sus pies, de tal manera que no tardarán en urdir juntos un plan para deshacerse del marido de Phyllis y, de paso, cobrar una sustanciosa indemnización.

Quinta Sesión de Cortópolis León

Ya nos lo habían avisado y, ahora, los que tuvimos la oportunidad de asistir a la quinta sesión de Cortópolis León podemos constatar que la de ayer fue la mejor sesión que hemos tenido la oportunidad de ver. No quiero ser agorera pero, visto lo visto, va a ser muy difícil superar las cotas de calidad que alcanzó esta sesión. Vamos con la crónica.

Empezamos la sesión conociendo el nombre del corto que, en la anterior sesión, fue elegido como el preferido del público. El ganador fue Namnala  de Nacho Solana. Como os comentaba en la crónica que hice de la cuarta sesión, para mí, este no fue el mejor corto de la noche pero creo que fue determinante el sentimentalismo que destila. Primero, por la presencia del recientemente fallecido Álex Angulo. Segundo, por su aire nostálgico, y, tercero, porque la crisis económica en la que estamos inmersos tiene un protagonismo bastante evidente. Personalmente, hubiera elegido otro corto y, de hecho, en la sesión original de Cortópolis Madrid en la que se proyectaron los cortos que vimos en octubre, el ganador del premio del público fue Sub de Jossie Malis Álvarez pero, como se suele decir, el pueblo es soberano y la decisión fue la que fue. Y sin más, empezamos con los cortos.

Calentando motores para Cortópolis León V

Fiel a su cita mensual, este próximo martes 25 de noviembre a partir de las 20.30 en el Albeitar de León vamos a poder disfrutar de una nueva edición de Cortópolis León. Esta quinta edición viene con un cartel impresionante bajo el brazo así que no puedo por menos que invitaros a todos a disfrutar de este nuevo martes de cortos.

Como siempre, os recuerdo que Cortópolis León es el hermano pequeño de CortópolisMadrid con lo que los siete cortos que vamos a visionar el próximo martes en León ya han sido proyectados en anteriores ediciones de Cortópolis Madrid. Concretamente, la selección que nos ocupa fue proyectada en Cortópolis XII y, cómo podéis ver en esta crónica de la sesión escrita por mi querido Findor en el blog de El Zoom Erótico, lo del martes va a ser una de las ediciones con mejor cartel. Aquí os dejo los títulos de los cortos que vamos a ver:

El amor me queda grande de Javier Giner

Mr. Dentonn de Iván Villamiel

Kush de Shubhashish Bhutiani

Lights out de David Sandberg

Canis de Marc Riba y Anna Solanas

Fools day de Cody Blue Snider

Full Time de Mark Gill

Repito, no podéis faltar. Esta va a ser una gran sesión y, además, conoceremos el nombre del corto que fue elegido por el público como el mejor de la sesión anterior. Si a eso le sumamos que la entrada, como siempre, es la voluntad, no se puede pedir más.